《陀枪师姐》系列在上世纪90年代末期，耳目一新地讲述了一个女性职场故事，是一代人的经典回忆，也是很多观众，最初认识的“独立女性”。随着新版的不好，让人更怀念起老版的历久弥新。




剧集采用双花设置，前两部娥姐和三元，三四部三元和英姿，让人看到不同年龄、不同性格、不同职级的女性对工作、爱情、生活和家庭的思考。很多人更喜欢初心第一部，但从续集的角度来说，第三部加入英姿角色，和初代陀枪女警，形成一种很好的接力棒式延续。一代又一代女性职场人，走过自己的泥泞挣扎，同时亦帮助、守望下一代同性。这是《陀枪师姐》让人觉得温暖和走在时代之前的地方，也是打动观众之处。


如果没有看过前两部的观众，刚看第三部或许会对三元误解，觉得她未免对英姿太严苛了些。但是重看第一部，您就会发现，三元正是在英姿身上看见了曾经的自己，她知晓那冲动、不顾危险的性格，能怎样限制和阻碍一个人，甚至酿下大错。所以她才那么严格地要求英姿，因为她不想再让她犯自己之前犯过的错误。



《陀枪师姐3》整个是一出大起大落的悲剧，因为主要人物和她们亲近的人，简直经历了一个人所最能想象的哀、艰、雾、梦。看第三部三元经历了巨大的苦难，大恸、大悲、失子、婚变，再对比她第一部趣致可爱、心机单纯的样子，十分心疼这个人物。
女性在职场中的惺惺相惜，光这一点，就让《陀枪师姐》有看头，且每一部都可以看见角色的成长脉络。第一部，娥姐完美泡沫的戳破，是得知丈夫有第三者的瞬间。此后，整个一部都在刻画她如何从一个无甚追求的小妇人，成长为坚强、独当一方的配枪朱丽叶。



第三部，英姿从一开始的冲动、鲁莽、动不动就想辞职、顶撞上司，到后来能站在他人角度考虑问题，遇事更沉着。这一转换是第八集，她看到因自己心软而造成“新牌仔”出了交通事故，后者有可能残废，才意识到之前没有严格执法的错误，也刹那间明白了三元一直以来责备自己，没有错。



论述女性和工作的重要性，是《陀枪师姐》让人振奋的一处。娥姐在失婚后，无论情绪多不好，都坚持上班。一方面是因为有儿子要养，只有上班才有钱。另一方面，“无论怎样都不能影响开工”，也是港人的一种生存哲学。在那个压力大、节奏快的黑白森林，没人有这个奢侈去让自己长时间悲伤、沉溺，无论经历天大的崩塌，第二天也必须强撑着去上班，打工人的宇宙就是这么手停口停。





不仅刻画女性职场上的作为，《陀枪师姐》亦注意展现女性在事业和家庭间的撕裂感。第一部娥姐作为一个单身妈妈，如何平衡工作和孩子，这本身就构成了戏剧冲突。到第三部，亦不忘刻画，三元的两个孩子，考好小学时又赶上她升级试，再加上婆婆的冷言冷语，作为一个女性平衡这种种之艰辛。职场上，她又要带一个团队，而且她是空降的督察。这种空降的leader是最难当的，因为现有下属已结成一个紧密的小团体，他们在一起共事的时间比新领导要长，很容易抱团排挤上司。



整个《陀枪师姐》系列，尤其是前三部，它的宇宙是很完整的，呈现一个精彩的闭环。第一部娥姐和小生著名的撑伞情节，在第三部里小生和英姿再次致敬，非但不觉得重复，反而让老观众会心一笑。



第一部娥姐辛苦训练，三元冒雨来陪她，这是构建她们友情线的重要一幕。“不仅精神上支持你，肉体上也支持你”。这样的台词由一个女性说给另一个女性，不觉得肉麻，相反很温馨感动。第三部，三元骑摩托转急弯时有阴影，英姿陪她一起练习，又呼应了第一部。


两个女性的友情线，剧集一直用细碎的着墨，展示女人之间的欣赏如何形成。娥姐是那种真诚地对人好，而且她是对每个人都好、公平的好。三元刚入职，是个职场新人，娥姐交游广阔人缘好，就贴心地将她听来的消息告诉三元，让她为接下来的工作变动提前做好准备。同样，在所有人都在背后议论娥姐和上司的绯闻时，唯有三元相信娥姐，不理那些闲谈是非。


第一部也较认真地探讨了男女职场地位不平等的问题。第一集，有几个男同事在背后议论三元：一个女警，对付两个持械歹徒，最后还能安然无恙，肯定是运气好。旁边另一名女性，或许也是编剧借这个角色之口说出自身观点：“切，现在很多女警比你们的枪技都要好。”


爱情的刻画，在这部剧里亦很现实。所有男性对她们，都不是一见钟情，甚至刚开始时互相印象还不好——娥姐和小生、小生和英姿、三元和程峰，而是后来，随着他们一步步看着她们在职场上的作为、对工作的认真，以及关键时刻展现出的性格，才逐渐欣赏、喜欢、最终爱上她们。爱情，不是从“色”而发，这在当时很多因美貌而被对方倾心的整体氛围中，显出不同。但可惜，多年后，我们的很多电视剧又在重复“因美貌而对方一见倾心”。


港剧中的职场女性，还有个特点，就是无论警花、新闻之花，哪怕是街市卖鱼的菜场之花，剧中总会为她们设置一出富二代爱上她们的情节。这无意间也似乎传递出一个信息：无论任何职业、任何阶层的女性，她们都是美的、可被欣赏的，只要努力够，似乎总能够到自己梦想中的生活（或至少接近）。在爱情面前，阶层不是必需因素。


《陀枪师姐》还出现了很多让人印象深刻的粤语词汇。剧中形容三元有一个词，“粗豪可爱”，让人不由感叹粤白遣词造句的生猛。这和港媒给人的一贯印象也相符。每每看港媒的标题都觉得眼睛会给撑得更大一些，极放大聚焦点，当事人最不想宣扬的角度，它们偏能最揭痛处地点出，吸睛、豪放。
第一部娥姐形容婚姻的结束，用了“一字咁浅”这四个字。这也是一个粤语词汇，意为像写个“一”字那么浅显，比喻很简单、明了。娥姐是得知提出离婚的老公在外面有小三，并且她还怀了孕以后，说出这四个字的，寓意颇深。有时，女性结束一段不值的关系，面对一个不再重要的人，确实只需几个字就可以了。剧中，这段摊牌的戏只拍了五分钟，但娥姐面对失婚的态度之洒脱通透，颇具前瞻性。


《陀枪师姐》系列也体现了人们爱港剧的一大原因——家常性。以前没有滤镜，容颜真实、表情灵动，让你感到仿佛真能透过屏幕触到那个人。两代、三个女主角在那样的镜头中都美，可见真美。人物表情都很真实，很多皮肤的纹理都看得清，让人觉得太拉近与观众的距离。


港剧里展现出的那种家常的温馨，总让人感觉你仿佛能融入他们的生活。剧中主角平时爱去的茶餐厅、爱做的甜品、买豪宅的地段，你全都如数家珍。他们去山顶吹吹风，你便也觉得分外凉爽；他们智斗匪徒，你也为之惊心动魄。主角你熟，配角你也认识，很多演员你更是从他们童星出道的时候就看，一直到他们长大成人。


还有港剧中的那些美食，后来你亲自去香港的时候，也不免大老远赶去深井吃烧鹅，在茶餐厅点瑞士鸡翼，在小巷子里买素肠粉。虽然如今看《陀枪师姐3》，你会不由得看到一些装修的过时、鸡尾酒俗艳的点缀，但这竟一点也不碍事，因为你看到了一种匆匆的时代感。港剧有一个经典定律，只要剧中出现了酒吧、咖啡店、茶餐厅或任何店铺场景，它就必然会一而再、再而三地出现，贯穿全剧始终。主要原因或许是由于TVB预算的限制，但正是由于场景已经被限制住了，这样反而更凸显编剧的功力。如何在有限的场景中造成跌宕起伏的情节？早期TVB编剧，真的是实战创作者的一个好示例。


我们爱看港剧，是因为每每在它那不长的篇幅里，能看出一种结局感。在一群人的吵吵闹闹中，他们人生也圆满了，有情人也终成眷属了。曾几何时，在幼年，你以为真实生活好像也会这样，最终都会发生的。但直到成年后，人才深知，戏里的那些团圆美好，在现实中终究是一个梦。远处的鞭炮声徐徐响起，在烬余的年的岁月中，我们对于这一点，又看得更透了些。


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